NasonMoretti

Gli interior designer apprezzano particolarmente le creazioni NasonMoretti per l’equilibrio tra tradizione artigianale e design contemporaneo, la purezza delle forme e la straordinaria ricerca cromatica. Le sue creazioni si distinguono per l’uso del vetro soffiato a bocca, della tecnica Sommerso, delle lavorazioni a filigrana e a canne (lattimo e canne colorate), oltre che per l’impiego di colori puri e brillanti ottenuti attraverso complesse lavorazioni a caldo. Il risultato è un perfetto equilibrio tra precisione artigianale, essenzialità delle forme e raffinata ricerca cromatica, che ha reso NasonMoretti un punto di riferimento internazionale nel design del vetro.

Riviste e pubblicazioni dedicate al design italiano citano frequentemente la fornace come uno dei simboli del vetro muranese del Novecento e del XXI secolo. La maison ha inoltre collaborato con importanti marchi della moda e del lusso, contribuendo a diffondere il gusto del vetro veneziano in contesti contemporanei e internazionali.

Tra le opere di Barbini di peso inferiore ai 2 kg, particolarmente ricercate dai collezionisti e ideali per i acquisti online, si distinguono:

• bicchieri e calici bicolore;
• piccoli vasi decorativi;
• coppe e centrotavola di dimensioni contenute;
• ciotole e oggetti per la tavola in vetro soffiato;
• piccoli oggetti d’arredo dalle tonalità vivaci.

Tra le creazioni più apprezzate figurano i bicchieri colorati, le piccole coppe e i vasi di dimensioni contenute, generalmente compresi tra 0,5 e 1,8 kg. Questi oggetti si inseriscono perfettamente sia negli interni classici sia negli ambienti contemporanei, trovando la loro collocazione ideale su tavoli da pranzo, consolle, credenze e scaffalature aperte, dove la luce valorizza la trasparenza e la ricchezza cromatica del vetro muranese.

Seguso Gianni

Le creazioni di Gianni Seguso sono apprezzate dagli interior designer per l’eleganza delle forme, la qualità delle lavorazioni e la capacità di reinterpretare la tradizione veneziana in chiave contemporanea.
Tra le collaborazioni più note figurano i progetti con Davide Rizzo e Luca Bojola, orientati al design d’interni e all’illuminazione di lusso.
La manifattura è stata presentata in riviste e pubblicazioni dedicate al lusso e all’interior design, oltre a partecipare a importanti eventi internazionali come Maison & Objet di Parigi e il Salone del Mobile di Milano. Le opere della fornace trovano spazio in residenze private, hotel di prestigio e progetti di illuminazione su misura, mentre i celebri lampadari Rezzonico sono considerati tra i più raffinati esempi del vetro veneziano contemporaneo. Secondo architetti e decoratori, gli oggetti di Gianni Seguso si inseriscono perfettamente in ambienti classici, contemporanei e di lusso, dove la luce valorizza la trasparenza e la ricchezza delle lavorazioni muranesi.

Tra le opere di peso inferiore ai 2 kg, le più apprezzate dai collezionisti figurano:

• piccole coppe decorative;
• vasi di dimensioni contenute;
• oggetti d’arredo in vetro soffiato;
• sculture decorative e soggetti floreali;
• piccoli elementi luminosi e complementi d’arredo.

Tra gli oggetti più apprezzati figurano le coppe artistiche, i piccoli vasi e le sculture decorative dal peso compreso generalmente tra 0,6 e 1,8 kg. Queste opere trovano la loro collocazione ideale su consolle, tavolini e librerie aperte, dove la luce mette in risalto la purezza del vetro e l’eleganza della tradizione muranese.

Simone Cenedese

La vetreria Simone Cenedese affonda le proprie radici negli anni Settanta, quando il maestro Giovanni Cenedese fondò la fornace sull’isola di Murano. Oggi Simone prosegue questa tradizione reinterpretando il vetro artistico muranese con uno stile contemporaneo, nel quale la maestria artigianale incontra il design internazionale. Le sue opere hanno ottenuto un importante riconoscimento internazionale: sono state presentate in progetti collegati alla Biennale di Venezia, in grandi installazioni artistiche – come la celebre cometa in vetro di Murano e un albero di Natale in vetro alto nove metri realizzato in Italia – e sono pubblicate nei principali cataloghi internazionali dedicati al lighting design e al vetro d’arredo. Le sue creazioni sono inoltre presenti nei prestigiosi progetti Homo Faber e MAM – Maestro d’Arte e Mestiere e fanno parte di collezioni private e di spazi espositivi dedicati al vetro veneziano.

Le creazioni di Simone Cenedese si distinguono per l’eccellente padronanza della tecnica Sommerso, che sovrappone strati di vetro colorato creando straordinari effetti di profondità, per la modellazione a mano libera (free-hand shaping) del vetro caldo, che dona forme dinamiche e uniche, e per l’impiego di una speciale miscela minerale, ottenuta dalla fusione della sabbia di quarzo con minerali selezionati, capace di conferire eccezionale purezza e brillantezza ai colori. Molte opere sono inoltre impreziosite dall’inserimento di foglia d’oro e d’argento, integrata direttamente nella massa vitrea.

Tra le opere di peso inferiore ai 2 kg, le più apprezzate dai collezionisti figurano piccoli vasi decorativi, sculture in miniatura, animali in vetro, fermacarte artistici, coppette, posacenere, bicchieri decorativi e piccole boccette da profumo.

Le opere di Simone Cenedese si inseriscono perfettamente in interni minimalisti contemporanei, contemporary e Art Déco, dove il vetro diventa un raffinato punto focale. Sono particolarmente valorizzate su una consolle d’ingresso, un tavolino da caffè, una mensola illuminata o all’interno di una vetrina, dove la luce esalta la luminosità del vetro e la ricchezza della lavorazione artigianale.

Yalos Murano

Il marchio Yalos Murano, fondato dalla storica famiglia Ferro sull’isola di Murano, rappresenta oltre 700 anni di tradizione veneziana nella lavorazione del vetro, reinterpretata attraverso un design contemporaneo. Tutte le creazioni sono realizzate interamente a mano e sono contraddistinte dal marchio ufficiale di autenticità Vetro Artistico® Murano (n. 007), garanzia dell’origine e della qualità dell’arte vetraria muranese. Le opere Yalos sono esposte in prestigiose mostre internazionali, musei del vetro, gallerie di design e fanno parte di importanti collezioni private. Le collezioni vengono inoltre presentate regolarmente nei principali cataloghi di interior design e nelle più autorevoli riviste di architettura e arredamento, mentre alcune serie numerate e opere da collezione compaiono periodicamente nelle aste dedicate alle arti decorative.

Le creazioni Yalos Murano si distinguono per la raffinata fusione tra vetro e foglia d’oro 24 carati o foglia d’argento, integrate direttamente nella massa vitrea. Tra le tecniche più caratteristiche figurano l’utilizzo di smalti artistici applicati in più strati, la lavorazione Sommerso, che crea straordinari effetti di profondità attraverso la sovrapposizione di vetri colorati, e la tecnica Folded, ottenuta modellando e piegando manualmente il vetro caldo per dare vita a forme plastiche ed eleganti.

Tra le opere di peso inferiore ai 2 kg, le più apprezzate dai collezionisti figurano piccole coppe decorative, ciotole e centrotavola compatti delle collezioni Fossile, vasi per fiori fino a 20–25 cm di altezza, posacenere di design, portaoggetti e piccole coppe decorative.

Le opere di Yalos Murano si inseriscono perfettamente in interni Art Déco, contemporanei e minimalisti e neoclassici, dove il vetro diventa un elegante punto focale dell’arredamento. Si armonizzano inoltre con lo stile Japandi, grazie alle tonalità pastello e naturali che donano texture e raffinatezza agli ambienti essenziali, e con il moderno Dopamine Decor, nel quale forme scultoree, colori intensi e superfici luminose esprimono energia, creatività e personalità.

Sono particolarmente valorizzate su una consolle nell’ingresso o nel soggiorno, al centro di un tavolino da caffè oppure all’interno di una vetrina illuminata, dove la luce esalta la brillantezza del vetro, la profondità dei colori e i preziosi riflessi dell’oro e dell’argento.

Nicola e Alberto Moretti

Le opere di Nicola e Alberto Moretti sono presenti in pubblicazioni dedicate al vetro muranese contemporaneo e all’evoluzione delle antiche tecniche della murrina. Discendenti di una storica famiglia di maestri vetrai, i fratelli Moretti rappresentano la quinta generazione di una tradizione che risale a Vincenzo Moretti, protagonista della rinascita del vetro murrino nel XIX secolo. Nel 2013 Nicola e Alberto hanno fondato la loro manifattura a Murano, specializzandosi nella lavorazione del vetro murrino e nella vetrofusione, con l’obiettivo di coniugare il patrimonio storico dell’isola con un linguaggio contemporaneo.

Sono presenti su riviste rinomate:
Domus – architettura e design; Interni – interni e design contemporaneo; Elle Decor Italia – interni e arte decorativa; AD Italia (Architectural Digest Italia); Glass International; The Journal of Modern Craft.

Gli interior designer apprezzano particolarmente le loro creazioni per la raffinata combinazione tra tradizione e modernità, la ricchezza cromatica delle murrine e l’equilibrio delle forme. Le opere di Nicola e Alberto Moretti vengono frequentemente presentate in mostre, pubblicazioni e iniziative dedicate al vetro contemporaneo, dove sono considerate un esempio significativo dell’evoluzione del vetro muranese nel XXI secolo. Le loro composizioni decorative, i pannelli in vetrofusione e gli oggetti d’arredo si inseriscono con eleganza sia negli interni minimalisti sia negli ambienti più classici, creando punti focali di grande effetto visivo. Secondo architetti e designer, queste opere trovano la loro collocazione ideale su consolle, librerie, tavoli e pareti illuminate, dove la luce esalta la profondità delle murrine e la complessità delle lavorazioni artigianali.

Tra le opere di Nicola e Alberto Moretti di peso inferiore ai 2 kg, particolarmente ricercate dai collezionisti e ideali per i acquisti online, si distinguono:

• piccole composizioni in murrina;
• ciotole e coppe in vetrofusione;
• piatti decorativi di piccolo formato;
• oggetti da tavola contemporanei;
• sculture e pannelli artistici di dimensioni contenute.

Tra gli oggetti più apprezzati figurano le piccole coppe, le composizioni in murrina e le opere in vetrofusione dal peso compreso tra 0,5 e 1,8 kg. Questi lavori si adattano perfettamente agli interni contemporanei e trovano la loro collocazione ideale su tavolini, mensole e consolle, dove la luce mette in risalto la ricchezza cromatica e la straordinaria complessità delle tecniche muranesi.

Ercole Moretti

La storica vetreria Ercole Moretti, fondata nel 1911 sull’isola di Murano dai tre fratelli Moretti, è una delle aziende più prestigiose nella produzione del tradizionale vetro veneziano. Da oltre un secolo custodisce e tramanda l’antica arte delle murrine e delle perle veneziane, diventando un punto di riferimento internazionale per la qualità artigianale e l’autenticità del vetro di Murano. Le sue creazioni hanno ottenuto un importante riconoscimento internazionale: vengono regolarmente presentate in prestigiosi eventi come la Venice Design Week e Homo Faber, sono conservate nelle collezioni del Museo del Vetro di Murano e in numerose raccolte private nel mondo, compaiono nei principali cataloghi dedicati al vetro veneziano e nelle aste specializzate, in particolare per le collezioni vintage di perle e murrine. La manifattura collabora inoltre con prestigiose maison dell’alta moda, tra cui Fendi, per la celebre borsa Baguette, e Dolce & Gabbana, realizzando gioielli e accessori esclusivi.

Le creazioni di Ercole Moretti sono il risultato di una straordinaria padronanza delle tecniche storiche del vetro muranese. Tra le più rappresentative figurano la lavorazione delle Murrine (tessere ottenute tagliando canne di vetro policromo con motivi floreali o geometrici, successivamente fuse in un’unica composizione), la produzione delle celebri Perle Veneziane (perle in vetro realizzate interamente a mano secondo un’antica tradizione muranese), la tecnica Millefiori (composizione di centinaia di sezioni di canne policrome fuse insieme per creare raffinati motivi decorativi) e la lavorazione a mosaico, nella quale le murrine vengono disposte manualmente per ottenere superfici ricche di colore, profondità e dettagli.

Tra le opere di peso inferiore ai 2 kg, le più apprezzate dai collezionisti figurano piccole coppe decorative in murrine, piatti artistici, vasi di piccole dimensioni, fermacarte, ciotole, portagioie, oggetti da scrivania e gioielli in vetro realizzati con le tradizionali perle veneziane.

Le opere di Ercole Moretti si inseriscono perfettamente in interni classici veneziani, Art Déco e contemporanei, dove il colore e la ricchezza delle decorazioni diventano protagonisti dell’ambiente. Si armonizzano inoltre con lo stile eclettico, grazie ai motivi policromi delle murrine, e con il Mediterranean Style, dove le vivaci sfumature del vetro veneziano richiamano la luce e i colori della laguna. Sono particolarmente valorizzate su una consolle, un tavolino da caffè, una mensola illuminata o all’interno di una vetrina, dove la luce mette in risalto la straordinaria complessità delle lavorazioni e la brillantezza del vetro.